文
王介南
第一段讲背景
哥穿着复古西装拿着手杖弹着魔法乐章漫步走在莎玛丽丹被岁月翻新的时光望不到边界的帝国用音符筑成的王座我用琴键穿梭错过的不朽
mv有点致敬伍迪艾伦《午夜巴黎》了,20世纪初的巴黎是当时那个年代全世界的文艺人梦想的地方,所以《午夜巴黎》的男主角不想在好莱坞写商业剧本,梦想穿越回年代的巴黎画派。
注意餐厅里女生们的帽子,很年的巴黎文艺圈
第一个艺术家:超现实艺术家马格力特
啊偏执是那马格利特被我变出的苹果
TheSonofMan,byReneMagritte
超现实的是我还是他原本想画的小丑不是烟斗的烟斗脸上的鸽子没有飞走
马格力特是超现实主义艺术家,烟斗和鸽子都是他很喜欢的意象
请你记得他是个画家不是什么调酒
这个大家肯定知道,有种鸡尾酒叫玛格丽特
btw,我记得周杰伦之前就在ins上晒过马格力特美术馆。搜一搜果然有
第二个艺术家:达利
达利翘胡是谁给他的思索
翘胡子是达利的标志性造型
弯了汤匙借你灵感不用还我
达利弯曲的汤勺
融化的是墙上时钟还是乳酪
达利《记忆的永恒》里融化的钟表
龙虾电话那头你都不回我
达利《龙虾电话》
第三个艺术家:常玉
常玉也是我很喜欢的艺术家,可以看看之前我写过的这篇文章对常玉会有更多了解。
常玉:可知我一生爱好是天然赞同·6评论文章
浪荡是世俗画作里最自由不拘的水墨
常玉本人,真挺像的
花都优雅的双腿是这宇宙笔下的一抹
常玉画的最好的是盆花和大腿
飘洋过海的乡愁种在一无所有的温柔
年8月12日凌晨,常玉因煤氣中*意外,一周后才被人发现,葬礼时身边没有亲人出席。
寂寞的枝头才能长出常玉要的花朵
副歌部分的三个艺术家:马蒂斯\梵高\蒙克
小船静静往返马蒂斯的海岸
马蒂斯很多作品都创作于法国尼斯
星空下的夜晚交给梵谷点燃
这个大家肯定都知道,梵高的星空,台湾把梵高翻译成梵谷
梦美的太短暂孟克桥上呐喊
这世上的热闹出自孤单
第四位艺术家:印象派莫奈
花园流淌的阳光空气摇晃着花香
莫奈和他的花园
我请莫内帮个忙能不能来张自画像大师眺望着远方研究色彩的形状突然回头要我说说我对我自己的印象
印象派,着重于光影的改变、对时间的印象
世代的狂音乐的王万物臣服在我乐章路还在闯我还在创指尖的旋律在渴望世代的狂音乐的王我想我不需要画框它框不住琴键的速度我的音符全部是未来艺术
这一段mv周杰伦给莫奈展时东方的绘画,在法国,印象派艺术家们最初的灵感就是被东方的浮世绘点燃身着和服的莫奈妻子
日出在印象的港口来回光线唤醒了睡着的花叶草地正为一场小雨欢悦我们彼此深爱这个世界
莫奈《日出》莫奈《睡莲》
第五位艺术家:徐志摩
停在康桥上的那只蝴蝶飞往午夜河畔的翡冷翠遗憾被偶然藏在了诗页是微笑都透不进的世界
徐志摩写了《再别康桥》,并且翻了佛罗伦萨Florence的译名翡冷翠
软泥上的青荇,油油的在水底招摇;
在康河的柔波里,我甘心做一条水草!
巴黎的鳞爪感伤的文法要用音乐翻阅晚风的灯下旅人的花茶我换成了咖啡
徐志摩散文集《巴黎的鳞爪》
之后他就爱上了苦涩这个复杂词汇因为这才是挥手向云彩道别的滋味
最后mv里这张图,周杰伦心中“最伟大”的五个年代艺术家,马格力特、达利、常玉、莫奈、徐志摩。
音乐领域打了个问号,最伟大的音乐家可能是他,也可能是郎朗,又或者是每一个艺术家都离不开世世代代的文化传承和艺术滋养,大家的成功都在前人璀璨的作品之上。
“这世上的热闹,出自孤单。”
看到这句话其实也挺感慨的,想说一些我的感悟。
不管外界怎么议论周杰伦又胖了、又喝奶茶了、又搞NFT了,周杰伦始终还是用一种艺术家的标准来自我要求,不想隶属任何流派,也不想囿于任何技法。
热闹是大家的,创作必然是孤单的,能真正灵*作伴的,其实也只有这些早已经离开世界的艺术家们。
时代、人事、全球化,纷纷扰扰的一切,看似影响深远,但其实只发生在表面世界。
人类进步靠另一些更深层次的进化和链接,可能是智力上的、艺术上的、精神上的,绵绵不绝。这才是整个人类最伟大的作品。
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